Сериал Дело о Мертвых душах онлайн

В сериале "Дело о мертвых душах", заявленном как вымысел на основе творений Гоголя, я могу с уверенностью сказать, что он погружает зрителя в уникальную и интригующую историю. Несмотря на пометку "по мотивам" романа "Мертвые души", сериал является мозаикой из различных элементов произведений Гоголя. Основная сюжетная линия сериала взята из романа "Мертвые души". Действие происходит в любимом Гоголем городе N и его обитателях. Хотя роман планировался как трилогия, но третий том не был дописан, а большая часть второго тома была сожжена автором. Таким образом, сериал можно воспринимать как продолжение или расширение истории, так как главный герой Чичиков уже обошел своих помещиков и приобрел необходимое ему количество душ. В系列中出现了对其他几部 Gogol 작품的明显引用，例如“ Revizor ”（或称《钦差大臣》），以及短篇小说“The Overcoat”（或称《外套》）和“The Vij ”（或称《Вий》）。此外，还有一些更微妙的暗示和联系，如主要角色Шиллер的名字。 Сюжет сериала не является прямым пересказом произведений Гоголя, но скорее их режиссерской интерпретацией. Основным героем является Шиллер, и мы наблюдаем за его развитием на протяжении восьми серий. Вначале он представляется как запуганный чиновник, тайно увлекающийся утопическими романами английских писателей Компанеллы и Мора. Он размышляет об устройстве России и о ее судьбе, но его мыс ли не получают выхода из-за страха перед властью. В городе N Шиллер обнаруживает свою трусость перед лицом власти и проявляет сочувствие к капитану Копейкину. В то же время он начинает брать взятки, меняться шинелью и считать всех вокруг своими холопами. Это приводит к гоголевскому гротеску с грустным концом. Образ Чичикова, сыгранный Хабенским, интерпретируется в сериале как дьяволический персонаж, хотя в романе Гоголь лишь намекает на это. В конце концов, Шиллер становится черствым и бездушным, подобно мертвым душам, которые Чичиков скупал. Этот образ подчеркивается двумя "сиамскими болванами" Бобчинским и Добчинским. Финал сериала остался открытым, так как поднято много важных вопросов, на которые не даны ответы. Это оставляет пространство для интерпретации зрителем. Создатели сериала не пытались изменить классику в новый эффектный триллер или приспособить его к современному времени. Вместо этого они пытались восстановить атмосферу первой половины 19 века. Я бы порекомендовал этот сериал всем, кто ценит русскую классическую литературу и хочет глубже погрузиться в произведения Гоголя, изучая дополнительную информацию о них. Хотя материал достаточно глубок, но без предварительного изучения произведений Гоголя может быть трудно полностью понять сериал. В общем, сериал "Дело о мертвых душах" является уникальным и интригующим переосмыслением произведений Гоголя, которое предлагает зрителю возможность погрузиться в гоголевский мир и размышлять над его глубинным смыслом.

Среди корифеев литературы прошлых столетий, безусловно, одним из моих фаворитов является Гоголь. Мало кто из гениальных писателей способен сравниться с ним в мастерстве и глубине проникновения в человеческую природу – разве что Довлатов, чье прозаическое наследие поистине бесценно. Однако это мое личное мнение, и оно может вызывать дискуссии среди ценителей литературы. Но давайте обратим внимание на экранизации гоголевских произведений – тот факт, что его сочинения столь актуальны и востребованы спустя более чем век после написания, является несомненным свидетельством его литературного таланта. Даже при наличии блестящей режиссуры, блистательной игры актеров и максимальной忠于 первоисточнику, ничто не сравнится с изысканной лексикой и художественной силой первоначального текста Гоголя. Тем не менее, любовь к его произведениям никоим образом не умаляет достоинств их экранизаций. Сериал «Мертвые души», созданный Павлом Лунгиным в 2005 году, представляет собой уникальное и неоднозначное произведение искусства, которое вызывает в моей душе целый спектр чувств – от восхищения до изумления. Несмотря на то, что Лунгин не причислил свой фильм к какому-либо определенному жанру, его нельзя описать простым словом «фантазия» или даже «поэма», хотя некоторые критики пытались это сделать. Для меня очевидно, что Лунгин избрал собственную, многогранную и запутанную дорогу, которая позволила ему создать оригинальное произведение, которое оставляет после себя неоднозначное, но в целом положительное впечатление. Кстати говоря, первую серию я посмотрел с некоторым внутренним сопротивлением – меня раздражали искусственные декорации, наигранные актеры и непредсказуемые повороты сюжета, которые наводили на мысль о необходимости психиатрической помощи всем участникам съемочного процесса. Однако я продолжал смотреть сериал благодаря нечеловеческому упорству, и к моему удивлению, меня увлекла интрига и сюжетная линия. Режиссер мастерски изменил каждого персонажа в соответствии со своим видением, но при этом сохранил их основные гоголевские характеристики. Это было сделано так искусно, что назвать это личной интерпретацией Лунгина просто невозможно. instead, он представил нам своих героев такими, какими их видела его собственная творческая натура – со всеми недостатками и пороками, присущими им по гоголевскому первоисточнику. Помимо бессмертных персонажей из «Мертвых душ», в сериале присутствуют отголоски других великих произведений Гоголя – «Шинели», «Нос», «Вий», «Ревизор» и «Невский проспект». Лунгин преобразил этих героев, превратив их из гротескных и гиперболизированных фигур Гоголя в центральные фигуры собственной фантасмагории, которая перетекает в будни известных учреждений с «палатой № 6». Безусловно, стоит отметить актерскую игру в сериале. Деревянко превзошел все мои ожидания своей игрой – я даже не подозревал, что он способен на такое мастерство. А Гармаш? Я уже давно знал о его таланте как актера, но то, что он стал истинно гоголевским актером, для меня было настоящим открытием. Ведь каждый классик имеет своих актеров – например, Инна Чурикова и Евгений Миронов являются актерами Достоевского, а Гармаш оказался актером Гоголя. В сериале также блестяще сыграл Ильин, но не только он один – все актеры были просто великолепны. Я искренне благодарю всех участников съемочного процесса за столь выдающийся вклад в экранизацию гоголевских произведений. В целом, я бы поставил этому сериалу оценку 8 из 10.

В недалеком прошлом решила я ознакомиться с сериалом 2005 года выпуска. Какого же было мое изумление и восхищение после просмотра! Каким образом этот шедевр остался столь малоизвестным и не получившим широкой критики? Неужели подобно тому, как восторженно восприняли фильм "Адмирал", мы не можем оценить по достоинению этот превосходный сериал Павла Лунгина? Каждая серия этого фильма – настоящий эпикурейский напиток, который можно медленно смаковать и наслаждаться им бесконечно долго. Однако стоит заметить, что это зрелище предназначено не для всех, а исключительно для искушенных ценителей киноискусства. Сценарий к сериалу был написан Юрием Арабовым, который мастерски сплетал в единое целое более десятка произведений Николая Гоголя. Несмотря на это, трудно не вспомнить Нину Садур – первопроходца подобных адаптаций, которая проторила дорогу и установила знаки для последующих кинематографистов. В сериале продуманы даже мельчайшие детали: декорации, костюмы, аксессуары. Везде присутствуют настоящие ружья, что является редким явлением в современном кино. Сейчас основная задача актеров – запомнить хотя бы классический текст, а нашего режиссера волнуют такие нюансы, как проживание Ноздрева на конюшне или отсутствие стен в доме Плюшкина. Однако среди героев сериала не только антагонисты. Несмотря на то, что Арабов жестоко наказывает провинившихся, он имеет собственное мнение о чести и справедливости. Даже Собакевич способен излучать трогательные нотки детской печали, а Плюшкин может растопить сердца своей сентиментальностью. В целом, все актеры продемонстрировали исключительное мастерство и профессионализм. Особо хочу отметить роль Плюшкина в исполнении Леонида Ярмольника. До просмотра этого сериала я знала его преимущественно по фильму "Барак", но теперь понимаю, что он настоящий талант и прекрасный актер. Павел Деревянко также впечатлил своей игрой после ролей в таких проектах, как "Обратная сторона луны". Я убеждена, что этот сериал является вершиной творчества Павла Лунгина. Редко какой мастер может столь блестяще передать атмосферу и дух гоголевских произведений на экране. В этом фильме вы найдете отголоски Гоголя, Булгакова, Достоевского и даже великого Босха с его желтым туманом. А сцены бала напоминают захватывающее шоу от Cirque du Soleil, где гармонично переплетаются радость и страх. В итоге мы видим типичный для России финал: воруют все, а ответственность ложится на последнего. Несмотря на это, Лунгину удалось создать произведение актуальное и злободневное. Мое почтение великолепному режиссеру за его мастерское творение!