Сериал Маленькие трагедии онлайн

После просмотра "Малых трагедий" прихожу к выводу, что это вершина российской киноиндустрии, блистательное воплощение классики двадцатого столетия на экране, где каждый персонаж имеет свою значимость и глубину. Впечатление от повести "Моцарт и Сальери" сохранилось еще с подростковых лет. Завораживающая музыкальная составляющая и безупречная интерпретация образа Сальери со стороны легендарного Иннокентия Смоктуновского. Не менее восхищает актерское мастерство Валерия Золотухина, предстающего в образе Моцарта. Восходит вопрос о природе таланта и возможности существования при осознании собственной бездарности. Та же тема присутствует в новелле "Импровизатор", где блестяще сыграли Георгий Тараторкин (в роли Чарского) и Сергей Юрский (в образе Импровизатора). Чарский пребывает, пожалуй, в еще более мучительном состоянии, чем Сальери, который поглощен наслаждениями жизни в виде музыки и женщин. Герой Тараторкина не способен разделить любви прекрасной светской дамы (роль блестяще исполнила Наталья Данилова), его внутренний конфликт не позволяет ему испытать радость бытия. В этой линии особенно ярко проявляется талант режиссера Михаила Швейцера, органично вписывая жизнь Чарского в гениальный замысел Пушкина. Новелла "Пир во время чумы" открыла для меня актера Александра Трофимова (в роли Вальсингала), мастерство которого поистине восхищает каждой клеточкой. Его игра стихов подобна чарующей магии, способной поглотить зрителя полностью. Режиссерская работа Швейцера – это произведение исключительной изящности и тонкости, но "Малые трагедии" вознесли мастерство и талант режиссера на небывалую высоту не только в контексте советского кинематографа, но и на международной арене. Каждая новелла – это настоящий шедевр, пропитанный духом пушкинской классики и переплетенный с современным видением и мастерством актерской игры.

Язык этого текста - настоящий водоворот блестящих умов, выдающихся личностей, которые восхищают, заставляют размышлять и спорить. Гениальный Моцарт, хитроумный Сальери, именитый Гете, незаурядный Пушкин, одаренные Высоцкий, Смоктуновский, Швейцер - каждый из них сияет собственным свечением, подобно звездам на ночном небосводе. Благодаря их таланту и воле появилась кинолента "Маленькие трагедии" - экранизация грандиозного произведения Александра Сергеевича. В ней подняты глобальные темы: Добра и Зла, Верности и Измены, Гениальности и Посредственности. На первый взгляд, происходящее в фильме может показаться незначительным, однако это поверхностное впечатление обманчиво. Эти трагедии пронизывают наше существование до глубины души, выявляя фундаментальные противоречия и сложнейшие вопросы. Сколь нибудь разглядывая этот шедевр советского кинематографа, вновь и вновь бросаются в глаза парадоксы, которые разрушают наши наивные представления о честности и достоинстве. Почему демон, сыгранный блистательным Николаем Кочегаровым, так поразительно напоминает Пушкина? В какой момент Гений превращается во Злодейство, а Талант граничит с Посредственностью? Кто виновник тех самых жизненных трагедий: вымышленный "темный человек" или корень зла кроется в нашей собственной сущности, в израненной частичке души, которая вмещает в себя всех палачей, злодеев и мучителей? Это легендарное кино о людях, которые живут среди нас, каждом из нас. Оно будоражит разум, тревожит душу и заставляет задуматься над сущностью нашего бытия. В нем нет однозначных ответов, но именно это делает его таким настоящим, таким жизненным. Именно поэтому "Маленькие трагедии" навсегда останутся одним из самых ярких примеров глубокой и разносторонней киноискусства.

Великолепно воплощена концепция, когда режиссеры взялись за осуществление сборника трагедий великого Пушкина. Видна чёткая ответственность и мастерство во всех аспектах проекта. Подбор актёрского состава также свидетельствует о профессионализме создателей. Неповторимый Высоцкий и блестящий Смоктуновский — вот те мастера сцены, которые вознесли наше кино до небес. Нестандартный ход с участием некоторых актёров в нескольких трагедиях сразу же приковывает внимание и интригует. Однако, стоит отметить, что есть среди актёрского состава и те, кто вызывает неоднозначное впечатление своей внешностью или игрой. Например, Тараторкин, Юрский и Бурляев не показались мне уж очень убедительными в своих ролях. Лично меня очаровали трагедии "Пир во время чумы", "Фауст", "Моцарт и Сальери" и "Скупой рыцарь". Камерность этих новелл позволила сконцентрироваться на психологических характеристиках героев. Особенно поразительны были преображения Смоктуновского, который так мастерски вошёл в роль, что я чувствовала каждой клеточкой своей кожи каждый его вздох и мысль, испытывая благоговейный ужас перед таким талантом, столь близким к дьявольскому мастерству. Отдельно стоит упомянуть блестящую игру Золотухина, но всё же некоторым избыточным актёрским составом порой приходится пожертвовать некоторой частью своего удовольствия от просмотра. Впрочем, это не снижает общего впечатления от столь увлекательного и атмосферного зрелища.